Longchamp fait ses débuts sur la scène internationale de la Milan Design Week, en invitant le designer français de mobilier Pierre Renart à collaborer. Ensemble, ils exposent deux œuvres de design artistique combinant travail du bois et cuir : les séries Banc en cuir ondulé et Chaise en ruban. Cette collaboration prolonge non seulement l’esprit de soutien de la marque envers l’art et la créativité, mais marque également la première application du cuir dans les sculptures en bois signature de Pierre. ZTYLEZMAN a eu le privilège d’interviewer Sophie Delafontaine, directrice artistique de Longchamp, ainsi que Pierre Renart, afin d’explorer les inspirations, défis et langage du design derrière cette création croisée.
ZTYLEZMAN：Pierre, avant de participer à ce projet, connaissiez-vous déjà Longchamp ? Comment cette collaboration a-t-elle changé votre perception de la marque ?
Pierre Renart：Bien sûr que je connais. Pour moi, Longchamp a toujours été le symbole de l’élégance française et du savoir-faire en cuir. Cependant, j’ai découvert par la suite qu’il s’agit d’une entreprise familiale, et cela a beaucoup compté pour moi, car on ressent cet esprit familial à tous les niveaux de leur travail. Quand on collabore avec eux, on réalise que toute l’équipe est incroyablement fière de représenter non seulement une marque française, mais aussi une maison familiale riche en héritage.
ZTYLEZMAN : Vos créations se distinguent toujours par les lignes fluides et douces en bois. Pourriez-vous nous parler des techniques que vous utilisez pour façonner ces courbes uniques ? En quoi votre style se démarque-t-il de manière particulière ?
Pierre Renart：J’utilise une technique appelée Lamination cintrée (laminated bending), qui consiste à travailler avec des feuilles de bois ultrafines d’environ un millimètre d’épaisseur. Grâce à leur finesse, ces feuilles sont flexibles et peuvent être courbées en formes arrondies, avant d’être collées couche après couche pour créer un produit final à la fois épais et solide. Il s’agit d’une technique historique, notamment utilisée par le célèbre architecte Alvar Aalto. Cependant, ce qui me distingue, c’est le sens des proportions et la manière unique de concevoir avec une ligne unique. J’emploie une grande quantité de fines lamelles, que je sélectionne minutieusement en fonction de leur texture et couleur, afin de donner à l’œuvre l’aspect d’une pièce de bois sculptée dans son ensemble.
ZTYLEZMAN : Est-ce la première fois que vous intégrez officiellement le cuir et le bois dans vos créations ? Que représente pour vous cette collaboration avec Longchamp ?
Pierre Renart：En réalité, j’avais déjà imaginé comment combiner le cuir et le bois, mais c’est la première fois que je peux vraiment concrétiser cette idée. Je suis particulièrement ravi d’avoir réalisé ce projet aux côtés de Longchamp.
ZTYLEZMAN : Sophie, lorsque Pierre vous a proposé d’intégrer le concept du cuir, quel type de soutien Longchamp a-t-il offert ?
Sophie Delafontaine：Quand Pierre a suggéré l’utilisation du cuir, je lui ai présenté différentes variétés, car chaque cuir a ses propres caractéristiques — épaisseur, souplesse, toucher et texture, entre autres — afin qu’il puisse trouver celui qui correspondrait le mieux à ses créations. Il a beaucoup apprécié notre cuir classique russe, mais comme ce cuir est plutôt épais, il n’était pas idéal pour des designs aux courbes marquées. Finalement, nous avons opté pour du cuir de vache plus souple, répondant parfaitement aux exigences techniques et au style de ses œuvres.
ZTYLEZMAN : Comment avez-vous exploité vos forces complémentaires dans cette collaboration ? Quelles étapes de coopération avez-vous traversées, de la conception au produit fini ?
Sophie Delafontaine：Nous avons eu de nombreuses rencontres informelles autour du design lui-même. Les œuvres sont les créations originales de Pierre, mais j’ai posé un défi : même en combinant le cuir et le bois, l’ensemble devait rester léger et fluide, comme s’il était uniquement façonné en bois. Je souhaitais qu’il conserve l’unité et le dynamisme des lignes. Je me suis également rendue dans son atelier pour discuter directement avec lui des procédés de traitement du cuir, notamment la découpe et la teinture, tout en lui apportant notre expertise artisanale de Longchamp.
Pierre souhaite également utiliser les couleurs emblématiques de la marque Longchamp, notamment le vert clair et le vert foncé classique. J’ai accueilli cette idée avec enthousiasme, car chaque chaise est une création autonome, tout comme lorsque je conçois Le Pliage, en harmonisant chaque nuance les unes avec les autres. Je souhaite que les couleurs de l’œuvre soient non seulement en harmonie entre elles, mais qu’elles reflètent également l’esthétique et l’expérience de chacun de nous.
ZTYLEZMAN : C’est la première fois que Longchamp s’aventure dans le design de meubles. Envisageriez-vous d’élargir votre gamme à d’autres produits mobiliers ?
Sophie Delafontaine：Pour le moment, nous n’avons pas l’intention de lancer une collection de meubles. Cette collaboration avec Pierre s’inscrit dans un projet très spécifique, qui reflète parfaitement la mission de Longchamp : promouvoir les talents créatifs, soutenir l’art et préserver l’artisanat. Ce partenariat a non seulement donné à Pierre l’opportunité d’explorer de nouvelles techniques, mais a également permis à ses œuvres d’être présentées à la Milan Design Week, touchant un public plus large. Pour nous deux, cela revêt une grande signification.
Post-scriptum :
De l’expression précise et organique du travail du bois par Pierre Renart à la quête incessante de Longchamp pour l’artisanat et la créativité, cette collaboration transdisciplinaire incarne une fusion parfaite entre deux cultures artisanales, tout en révélant un riche dialogue entre le design et la vie. Que ce soit à travers des lignes fluides et pleines de tension, ou via un choix minutieux des matériaux, tout reflète une vision partagée entre la marque et le designer sur l’esthétique contemporaine. À une époque où le design s’accélère sans cesse, cette création, centrée sur Prendre son temps et soigner son travail, n’est pas seulement un hommage à la tradition, mais aussi une affirmation authentique de soi. Avec la présentation des œuvres à la Milan Design Week, Longchamp dévoile également cet esprit d’élégance parisienne sous une toute nouvelle forme au public international.
