NAMESAKE a officiellement révélé sa collection printemps-été 2026 lors de la Fashion Week de Paris, avec des inspirations tirées de films classiques sur l’âge adulte comme Reste près de moi, La vie de ce garçon et Jerry Maguire. Cette saison, les créateurs transforment les vêtements en un parc d'attractions émotionnel, incitant chacun à retrouver son innocence intérieure. La collection s'appuie sur des éléments de l'enfance tels que les uniformes scolaires, les tenues de scout et les maillots, pour ensuite les déconstruire et les réorganiser de manière innovante, réinterprétée à travers un prisme contemporain. Les inspirations viennent de vieux cahiers d'enfance, où des détails comme des graffitis, des collages et des écussons illustrent le savoir-faire des créations. Ces pièces ne sont pas seulement des costumes pour le jeu de rôle, mais aussi des talismans qui nous rappellent que la beauté de la vie ne doit pas être limitée à un simple objectif.
Le choix des tissus cette saison est une exploration qui touche aux émotions. Les fibres techniques s'entrelacent avec la mémoire sensorielle, tandis que les motifs jacquard évoquent des traces d'eau, des rayures et des images maritimes, rappelant les moments insouciants passés au bord de la mer. Ces sensations sont tissées dans chaque pièce de tissu. Parallèlement, la conception des silhouettes met en avant la mémoire corporelle naturelle et le plaisir instinctif. Les cordons élastiques et les détails ajustables font que les lignes des vêtements s'étendent ou se rétractent, capturant la légèreté des enfants courant librement, englobant tous les moments allant du terrain de sport à la cour de récréation, des sentiers forestiers à l'éveil des émotions, tout en interprétant l'esprit de La joie s'exprime..
En matière de design d'accessoires, les sacs intègrent des éléments d'équipement maritime, de sac postier et de sac de sport rétro, alliant praticité et narration ; les petites pièces en cuir évoquent l'imagerie de drapeaux de champion, de signaux maritimes et de médailles, semblant laisser une empreinte pour chaque moment de l'effort. Les éléments de design comme les crochets, les boucles et les œillets utilisés dans ces sacs tissent un lien avec l'histoire des océans et des navires, tandis que les cordes en cuir semblent tisser le cœur de l'esprit de cette saison.
La conception de cette paire de chaussures commence par une histoire intime de la marque, où les délicates plis de la tige, la texture des cordes en cire et le profil sans lacets rappellent les pages d'un carnet de scout, témoignant des traces d'aventure. La texture en daim et les couleurs vieillies rendent hommage au père, tandis que le numéro 3 sur la chaussure renvoie discrètement aux liens entre frères. De plus, certains modèles sont équipés de mocassins imprimés en 3D issus de la collaboration entre HUGO FORWARD et Zellerfeld, réalisés en TPU 100 % recyclable avec une impression unique, légers et à séchage rapide, s'alignant parfaitement avec l'esprit décontracté mais réfléchi prôné par INNERCHILD.
En ce qui concerne l'utilisation des couleurs, cette saison présente des teintes pastel décolorées évoquant des bleus verts marins, des jaunes doux et des roses pâles, rappelant les vieux manèges et les vacances estivales sous le soleil. NAMESAKE transforme l'observation mondiale de Jeu et Bonheur collectif en un langage visuel à la fois doux et résilient, mettant en avant le cœur même de l'activité.
Ce qui attire particulièrement l’attention, c’est que ce défilé a spécialement invité le rappeur et producteur lauréat d’un Grammy, Roddy Ricch, en tant que directeur musical. Il a créé une bande originale pour cette saison, marquant sa première intervention musicale dans le monde de la mode. Roddy et le directeur créatif de NAMESAKE, Steve Hsieh, ont réinventé le podium, mêlant musique et mode de manière fluide, où la mélodie respire en harmonie avec les silhouettes, réveillant ainsi les souvenirs d’enfance longtemps enfouis au fond des cœurs.
Sur le site de la semaine de la mode masculine à Paris, NAMESAKE transforme le défilé traditionnel en un espace émotionnel empreint d'humour et de vulnérabilité. Le concept artistique est confié à PZ Opassuksatit (PZtoday), un artiste installé, qui invite le public à retrouver sa curiosité d'enfant. Les gradins sont construits à partir de bouées de piscine colorées, tandis que des éléments chargés de souvenirs d'enfance flottent dans les airs, rendant l'ensemble de l'espace ludique. Le spectacle se termine par un gigantesque panneau d'affichage qui pose une question simple mais percutante, pleine d'humour, incitant à la réflexion.
Dans cette époque qui pousse les gens à grandir trop vite, la collection printemps-été 2026 de NAMESAKEINNERCHILDinvite chacun à ralentir le pas et à réexaminer ce soi pur, encore intact. À travers cette collection, la marque évoque une joie intuitive, fugace mais intense, nous rappelant que les précieux moments, qu'il s'agisse d'une journée à aquapark, d'une aventure dans un parc d'attractions, ou même d'un compliment d'un étranger, deviennent des souvenirs qui restent toujours avec nous. Pour cette saison, il semble que nous ayons rouvert une porte vers ces moments de bonheur.
Cependant, la signification de INNERCHILD ne se limite pas à une évasion nostalgique, mais représente également une réflexion sur notre manière de maintenir une distance avec notre ancien moi. En grandissant, notre clarté est souvent remplacée par la complexité, et le bonheur n’est plus aussi simple qu'autrefois. NAMESAKE, à travers les questions de cette saison, remet en question notre pensée : Et si le bonheur ne nous avait jamais vraiment quitté, mais s'était simplement métamorphosé en une autre forme ?.
