2026年世界盃足球賽將在美國、加拿大及墨西哥三國共同舉行，當地藝術家受邀創作官方海報，展現這些城市的獨特特色與文化。這篇文章將透過藝術家的專訪，深入了解從亞特蘭大到多倫多、再到溫哥華和墨西哥城的海報創作過程，探索創作靈感和地方記憶，以及他們對足球的熱愛。在賽事即將來臨之際，這些藝術作品不僅為球迷提供視覺盛宴，更是架起城市與世界之間的橋樑。
2026年世界盃是歷史上首次由美國、加拿大和墨西哥共同主辦，參與城市的藝術家透過海報設計，捕捉城市風貌和文化精髓，他們希望這場全球矚目的賽事能成為展現當地認同感及運動激情的盛會。
多位藝術家的專訪展現了他們的創作思考及靈感來源，揭示這一世界賽事如何通過視覺藝術凝聚情感，傳遞文化，並為觀眾帶來超越地域的共同體驗。
以亞特蘭大聯隊的設計經理身份，Jose Hadathy不僅是海報的創作者，發自內心地熱愛這座城市。他的創作融入城市記憶，展現天際線、火車與博物館等地標，並加上象徵當地文化的巨大桃子。Jose平靜而堅定地表示，他希望創作出一幅讓觀眾細細品味的作品，以展現足球與城市之間的深厚連結，並在海報中描繪身著世界盃色彩球衣的球迷，象徵多元文化和熱情共襄盛舉。
來自墨西哥的Stephanie Leal則為休士頓的海報注入強烈特色。她融入太空人和牛仔帽等元素，以彰顯該城市的多元性，並透過FIFA主題曲的激勵為創作注入活力。Stephanie期望觀眾一眼就可以認出這是她的城市，作品在宣傳及行銷層面上具有重大意義，將助力休士頓在世界盃的行銷企劃中發揮關鍵作用。
來自多倫多的Dave Murray，作為插畫家及大學教授，創作的海報以色彩堆疊呈現多倫多的城市特徵，他在500多件參賽作品中脫穎而出，期待能將這次經歷帶回教室，啟發學生勇敢追求創作夢想。透過這些藝術家的視角，體現了即將舉行的世界盃與當地文化的深厚連結。
