当代艺术与文化遗产，向来被视为两条平行语系。而亚洲金风：艺术与文化交流平台2025的出现，正试图将这两者重新接轨。活动由策展人Philip GOLD发起，现于中环艺穗会展出至9月17日，涵盖来自亚洲地区约30位艺术家的创作，主题定为Through intangible heritage, reshaping culture。
展览设计打破传统画廊模式，利用艺穗会建筑内的多个空间，依据创作主题与媒介进行策划。观众在转换空间的过程中，也同时进入艺术与历史、工艺与观念之间的对话。
王碧影的水彩作品是一段注脚——她是本地唯一一位持续以粤剧为主题创作的艺术家，这次展出的系列围绕粤剧与盂兰节，笔触细腻，蕴含着强烈的文化保存意味。Isabelle C. 则转向更私密的情感联系，以香云纱作为布料，将孩子们的涂鸦转化为服装，在家庭与传统之间，展现了关于记忆的缝合。
年轻创作者AT仔勿语则以轻盈风格切入，笔下的@眼角色带有戏谑之感，他将香港本地美食如蛋挞、奶茶、煎釀三宝融入缤纷画作中，营造一种属于城市的视觉幽默，也令人重新思考日常与文化身份的重叠。
（右）Nance Lokos运用丙烯与渐变曲线，构建富有哲思的视觉空间
展览还包括多位艺术家通过抽象语言或跨媒介呈现个人美学与时代思考。例如，YC将中国绘画的笔法与现代抽象结构融合，探讨科技时代中人与自然的疏离感；Nance Lokos的作品则使用压克力颜料绘制渐变与曲线，画面充满视觉张力，展现哲学式的空间想象。
插画师马少飞以李小龙为题创作，运用不同风格捕捉这位武术巨星的形象，在偶像崇拜与个人记忆之间建立画面中的情感张力；曹晋荣则通过Cyberpunk的语汇，利用赛马会的氛围构筑出虚实交错的图像叙事。
展览场地还规划了多个互动单元，观众不仅能观看艺术，还能亲身参与其中。2025东方品雅系列活动由穆如茶学主持，内容涵盖茶艺、香道、书法和茶叶蜡烛制作，让文化体验更深入日常生活。展区同时展示了饶宗颐的墨宝雕刻而成的限量紫砂壶，结合艺术家许岚的茶具设计作品，共同塑造出当代雅文化的审美风貌。
活动特设的亚洲金风贵宾夜将于9月13日晚间举行，由Christopher Sin化身DJ登场，联同佤族舞者麦晓乐，以非遗魔术、舞蹈及演唱三重表演形式诠释文化遗产的当代转译。当晚主题造型以亚洲经典为题，象征传统与现代的共构。
亚洲金风不仅仅是一场展览，而是一个文化实验场。Philip GOLD曾活跃于珠宝、时尚和艺术界，善于运用跨领域策展语言，他通过这个项目回应文化在迅速变化的社会中的位置与形态。通过策划结构和选件眼光，他为观众创造了一场可观、可感、可参与的文化体验。
展览开放至9月17日，地点为中环艺穗会，时间为每日中午12时至晚上9时30分，免费入场。
