롤스로이스 모터 카스가 팬텀 모델의 100주년을 발표하며 예술과 영감를 주제로 이 기념비적인 자동차가 어떻게 아티스트와 컬렉터들에게 영감의 원천이 되었는지를 되짚어봤습니다. 브랜드는 팬텀 8세대의 역사가 수많은 문화적 순간을 목격했으며, 단순한 럭셔리 자동차를 넘어 예술사的一部分임을 강조했습니다.
가장 유명한 예시 중 하나는 초현실주의의 대가 살바도르 달리(Salvador Dalí)에서 비롯됩니다. 1955년, 그는 파리 소르본 대학교에서 강연을 할 때, 노란색과 검은색의 이중 색상으로 된 팬텀(Phantom) 차량을 타고 등장했어요. 차 안에는 500킬로그램의 브로콜리로 가득 차 있었고, 차문이 열리자 채소가 쏟아져 나와 약 2000명의 관객 모두를 놀라게 했습니다. 이 공연은 예술계에서 클래식으로 자리 잡았으며, 팬텀과 창의력이 드라마틱한 불꽃을 일으킬 수 있음을 상징합니다.
또 다른 상징적인 이야기는 팝 아트의 대표주자인 앤디 워홀에게서 나옵니다. 그는 1937년식 팬텀을 소유하고 있었으며, 1940년대에 이를 왜건으로 개조했습니다. 1970년대에는 스위스에서 구매한 후 뉴욕으로 가져왔고, 나중에 친구에게 재판매했습니다. 워홀의 컬렉션과 작품 스타일 덕분에 팬텀은 현대 미술의 맥락 속으로 더 깊이 들어가 시대의 상징으로 여겨지고 있습니다.
Phantom의 예술적 지위는 단순한 전설에서 비롯된 것이 아니라, 그 차체 앞에 있는 조각상 에너지가 넘치는 영혼에 뿌리를 두고 있습니다. 이 조각상은 1911년 Charles Robinson Sykes에 의해 디자인되어 유려한 형태로 역동성과 우아함을 포착하고 있으며, 지금도 브랜드의 불가분의 상징으로 자리잡고 있습니다. Sykes는 오랜 세월 조각상 제작을 직접 감독하여, 각 Phantom 모델마다 그의 예술적 손길이 담겨 있습니다.
Phantom은 단순히 개인 차고에 보관되는 것을 넘어서, 런던 Saatchi Gallery, 뉴욕 Smithsonian Design Museum 등에서도 전시된 바 있습니다. 이러한 전시는 Phantom이 단순한 교통수단을 초월하여 예술 작품과 문화 상징으로 자리 잡았다는 것을 더욱 확실히 보여줍니다.
브랜드의 보충 설명에 따르면, 현재 롤스로이스 모터 카즈는 영국 굿우드에 위치한 제조 기지에서 2500명이 넘는 장인들의 손길로 자동차를 제작하고 있으며, 이로 인해 지역 경제에 큰 기여를 하고 있습니다. 팬텀의 백년 회고는 단순히 장인정신과 예술의 교차점에 그치지 않고, 한 세기 동안 어떻게 문화와 창작에 지속적인 영향을 미쳐왔는지를 반영하고 있습니다.
