긴자식스가 디자인팀 DAIKEI MILLS와 함께 목재 기반 대형 예술 프로젝트 ‘A Tree’를 시작했다.
프로젝트 기간은 약 3년 동안 진행된다. 전시와 가구, 설치, 공간 연출을 통해 한 그루의 나무가 일상에 어떻게 녹아드는지를 보여준다.
전시의 핵심 소재, 요시노스기
이번 기획은 요시노스기(吉野杉)를 주인공으로 삼았다. 요시노스기는 약 500년의 임업 전통을 가진 목재로, 다양한 제조 분야에서 오랫동안 사용돼 왔다.
A Tree는 제작 과정 뒤에 숨은 시간의 축적과 장인 기술, 문화적 맥락을 다시 드러내려 한다. 관객이 완성품만 보는 것이 아니라, 소재가 어떻게 변형되고 일상으로 스며드는지도 이해하도록 설계됐다.
긴자식스 전시 구성과 관람 경험
프로젝트는 여러 단계로 나뉜다. 1단계는 DAIKEI MILLS 주도로 긴자식스 건물의 3층에서 5층 사이 휴식 공간에 원목 가구를 설치하는 것이다.
설치된 가구들은 목재의 자연 상태와 결을 의도적으로 보존했다. 쇼핑과 휴식 중인 방문객이 목재의 촉감과 향, 온도를 직접 체감할 수 있게 구성했다.
옥상 정원과 공공 공간 연계
옥상 정원도 동시 참여해 목재와 자연 경관을 결합한 예술적 요소를 더했다. 도심 한복판에서 비교적 부드러운 공간 경험을 제공하는 것이 목표다.
국제 디자이너들과의 협업
2단계는 국제적 창작 교류로 확장된다. 기획 측은 Siin Siin, KUO DUO, Rio Kobayashi, Fabien Cappello, Max Lamb, Faye Toogood 등 여섯 그룹의 디자이너와 아티스트를 초청했다.
각 창작자는 자신만의 문화적 배경과 디자인 방식을 바탕으로 요시노스기를 재해석했다. 목재가 단순한 원료를 넘어 창작의 매개가 되는 과정을 보여준다.
산림에서 도시까지 연결되는 창작 사슬
A Tree는 단순 전시를 넘어 임업, 목재 가공, 공간 디자인 등 다양한 전문 영역을 연결한다. 프로젝트는 GINZA SIX RETAIL MANAGEMENT와 DAIKEI MILLS가 공동 추진한다.
여러 협력 단체가 참여해 숲에서 도시 공간으로 이어지는 완결된 창작 체인을 형성했다. 관람객은 전시 구역을 오가며 자연 자원이 생활 공간으로 전환되는 과정을 체험한다.
공개 토크와 향후 계획
2단계 작품 공개를 기념해 긴자식스는 특별 좌담을 개최했다. DAIKEI MILLS 대표 중무라 게이스케(中村圭佑)가 여섯 팀의 디자이너와 함께 창작 철학과 디자인 사고를 공유했다.
향후 3단계는 더 깊은 공간 제안에 초점을 맞춘다. 새로운 전시 형태로 관객 상호작용을 강화하고 건축, 디자인, 생활의 관계를 계속 탐구할 예정이다.
한 그루의 나무에서 시작해 가구와 예술 작품, 공간 구성으로 확장되는 이 장기 기획은 도심에서 자연 소재가 가질 수 있는 다양한 가능성을 차츰 그려가고 있다.