Audemars Piguet在最新發表的Atelier des Établisseurs企劃中，帶來Galets、Nomade與The Peacock三款作品，同時亦再次界定品牌未來方向。這個企劃由行政總裁Ilaria Resta領導，核心並非單純回顧歷史，而是將過往製錶模式轉化成當代創作方法，令「傳承」不再只是靜態概念，而是一套持續運作的系統。
Atelier des Établisseurs靈感源自18世紀的établissage分工制度，當時製錶並非集中於單一工坊，而是由不同專業工匠共同完成。Audemars Piguet將這種模式重新整理，轉化為現代製作流程，每一枚作品由珠寶工匠、雕刻師、寶石切割師、機芯設計師及製錶師協作完成，甚至延伸至品牌以外的專業領域，形成一種跨界而細緻的創作網絡。
三款作品之中，Galets以珠寶腕錶為重心，設計靈感來自1972年的Arabella型號。整體以不規則鵝卵石形態構成，黃金錶殼搭配綠松石及虎眼石鏈節，每一節都呈現自然流動感，並非傳統固定式結構。錶盤同樣採用石材，視覺上更接近高級珠寶。內部搭載經特別調整的Caliber 3098機芯，橋板經人手打磨，並依照錶殼形狀重新配置，由單一製錶師負責組裝，突顯工藝完整性。
Nomade則完全轉變佩戴方式，突破腕錶既定框架。作品可佩戴、手持或放置於桌面，呈現多重使用場景。內部採用Calibre 7501鏤空機芯，以傳統鋸切技術處理，這種技術自1930年代保留至今。時間顯示不再依賴傳統錶盤，而是透過機芯結構本身呈現。外殼由金屬框架與精準切割石材組合而成，幾何輪廓與機芯形成強烈對比，令整體更像一件可互動的機械雕塑。
至於The Peacock，則進一步延伸至自動裝置領域。作品以孔雀為造型，屬於隱藏式時間顯示設計，外部雕刻羽毛細節細膩，當結構打開時，內部呈現琺瑯孔雀與低調時間顯示。機芯由Giulio Papi構思，採用拖曳式小時顯示，並結合放射紋裝飾。整體重點放於雕刻、琺瑯及寶石鑲嵌工藝，時間顯示反而成為次要元素，顯示製錶與藝術之間的界線正在模糊。
這個企劃亦反映Audemars Piguet在策略上的調整。過往品牌以Royal Oak為核心，而現在則逐步建立另一條敘事線，讓品牌不只由單一經典系列定義。Atelier des Établisseurs並非重製歷史款式，而是從工藝類型、製作方法與設計語言中提取元素，再重新組合，為創作提供更大自由度。
相比其他品牌強調與獨立製錶師合作的模式，Audemars Piguet更著重整體製作方式的重建。每件作品背後的參與者名單明顯增加，刻意強調多方協作，讓製錶過程變得透明，同時亦為作品增加層次感。
隨著Galets、Nomade與The Peacock面世，可以見到Audemars Piguet正逐步擴展其創作範圍，將珠寶、機械與藝術融合成新的產品類型。這種以分工為基礎的創作模式，不但延續歷史，同時亦為品牌開拓更多可能性，讓未來作品不再局限於既有框架之中。
